ESH Gallery - Booth J 02
Hiroshi Kaneyasu, Dynamics of layered colours III, 2018, urushi,plaster, 32x32x52cm. Courtesy of the artist and ESH Gallery.
La galerie ESH présente une exposition collective intitulée « Japanese Kogei Avant-garde », mettant l'accent sur la relation entre l'homme et la nature à travers l'objectif de l'art japonais traditionnel Kogei, interprété de manière contemporaine.
Au Japon, la nature n'est pas l'objet de spéculations intellectuelles, mais la source de l'art. L'artiste en fait l'expérience de manière subjective, à partir d'une représentation symbolique de la réalité. Plus la suggestion à la réalité est légère, plus l'oeuvre d'art sera révélée et une profondeur créée.
Tous les artistes présentés ont traduit leur interprétation des éléments naturels dans l’esthétique de leur travail sculptural. Les sculptures de Takeshi Igawa (né en 1980) en laque soigneusement polie expriment les recherches de l’artiste sur le concept de l’infini, représenté par les éléments du ciel et de la mer.
La verrerie de Ōki Izumi exprime une nouvelle dimension du cosmos et de l’aquatique. Dans leurs vibrations, nous remarquons immédiatement des parallèles avec les peintres japonais ukiyoe (« le monde flottant »).
Les bambous flottants de Shinho Muramoto (né en 1970) représentent une tentative de capturer la mutabilité constante de la nature. Hiroshi Kaneyasu (né en 1991) crée des sculptures qui représentent une tentative personnelle et vibrante de scruter la perception de la lumière à travers la couleur.
La même sensibilité japonaise tend à établir une relation étroite entre la ville et le paysage, l’urbain et la nature environnante, en les intégrant dans une pensée unique. Les vestiges modernes en porcelaine de Kouzo Tekeuchi (né en 1974) nous font réfléchir sur l'éternité du monde naturel et sur la fugacité de l'environnement façonné par l'homme.
CONTACT
Via Forcella 7 (Tortona district), 20144 Milano, Italia
+ 39 0256568164