Ab-Anbar Gallery - Booth A106

Arash Hanaei, Fire! Fireworks, Diasec digital print,146.67 x 100 cm, 2018, Courtesy de l’artiste et Ab-Anbar Gallery

Arash Hanaei, Fire! Fireworks, Diasec digital print,146.67 x 100 cm, 2018, Courtesy de l’artiste et Ab-Anbar Gallery



AB-ANBAR a le plaisir d'annoncer sa participation à la foire d'art Asia Now, à Paris, et l'accent mis par la foire sur l'art iranien cette année. La présentation met en avant les œuvres de deux artistes contemporains du programme de la galerie ; Sonia Balassanian et Arash Hanaei. Fondée en 2014, AB-ANBAR promeut des œuvres d'importance internationale d'artistes d'Iran et d'autres latitudes.

Dans la bulle fantaisiste des salles de marbre et la splendeur baroque de la foire, les artistes, Arash Hanaei et Sonia Balassaninan se sont réunis pour créer un monde clos, une fantaisie inquiétante qui réunit la vie urbaine sociale des villes et les atrocités de la guerre pour parler d'un monde dans lequel nous pourrions vivre aujourd'hui. À l'entrée, la pièce est remplie d'un silence inquiétant qui est ensuite rompu par des bruits particuliers mais familiers : le son d'un bourdon, le bêlement des agneaux et le murmure d'une voix en arrière-plan, partageant une expérience intime d'horreur et de terreur. 

Contrairement à notre perception auditive, la disposition de la pièce suggère un état suspect de tranquillité et de calme. Dans la pièce principale, nous sommes confrontés à une combinaison de quatre peintures de Balassanian et de trois photographies de Hanaei. Les peintures présentent des compositions mystiques qui transmettent une aura de calme immobile et un sentiment de crainte et de révérence. Des coups de pinceau répétés sans fin ont créé des compositions abstraites et rythmées qui sont des représentations des gestes répétitifs de l'écriture. La répétition se lit comme un acte correctif pour guérir des moments de rupture ostensibles, mais disciplinés. Les résultats sont plutôt parfaits : des cadres parfaitement ordonnés faits d'imperfections récurrentes - un état de trouble éteint que l'on retrouve également dans les œuvres de Hanaei. 

Comme Alexandre Colliex les a profondément décrites, les photographies de Hanaei "possèdent la qualité unheimlich du silence.  Elles se présentent comme des images purement numériques, mais leur processus est hautement trompeur. Contrairement à notre intuition initiale, l'artiste n'a pas construit des images par l'addition de pixels assistée par ordinateur. Ces images sont en fait le résultat final d'un processus d'attrition minutieux. L'artiste a obtenu cette texture numérique à partir de photographies authentiques de la ville dont il a minutieusement retiré toutes les vibrations de la vie, les détails et les infimes imperfections du réel. Le photographe devenu chirurgien cosmétique a effacé les imperfections du réel pour atteindre l'idéal lisse de l'ère numérique. 

Les feux d'artifice qui semblent figés dans le ciel noir ne sont pas générés par ordinateur, ce sont les détonations de poudre brûlée du 14 juillet dans la banlieue qu'Arash a photographiées. Pas une seule silhouette n'est visible dans l'immeuble et pas un brin d'herbe sur le terrain de football en face. Cette nuit d'été festive et les célébrations ont atteint une perfection numérique lisse. Elles indiquent le vide de nos vies de plus en plus numériques, faites de commandes en ligne et de divertissements informatisés, avec des vies dépourvues d'interactions face à face. Les banlieues ont été nettoyées de toute aspérité - et des êtres humains. Cette série cherche à traduire le bruit de la ville en une série de surfaces aplaties, chacune soulignant l'inquiétante aliénation qui résonne au cœur de l'environnement urbain et de l'image photographique elle-même"(1).

Simultanément, dans la pièce voisine, cinq têtes d'agneau dorées complètent le calme inquiétant des œuvres précédentes. Il s'agit de The Flock, une installation multimédia de Balassanian. Les cinq moulages en bronze scintillants de têtes d'agneaux sacrifiés sont accompagnés d'une projection vidéo sur petit écran. Celui-ci montre en permanence des troupeaux de bovins et des troupeaux d'agneaux en mouvement et en train de meugler. L'œuvre symbolise la guerre et le sacrifice, ainsi que le sentiment d'impuissance. Des parallèles peuvent être établis avec une version de la mythologie grecque de "l'agneau d'or", qui symbolise le malheur, le chagrin d'amour et la vengeance meurtrière, exercés par des chefs "sans cervelle", tandis que les troupeaux suivent docilement et se soumettent au destin. 

Le bruit du meuglement se mêle au bourdonnement d'un drone grattant les parois d'une grotte dans la vidéo d'Hanaei, à côté. Perdu dans un espace éclipsé et un temps obscurci, l'état étrange et impuissant du drone ressemble à la position impuissante du troupeau ; une ressemblance provocante qui unit le monde antique à l'ère numérique pour parler d'une quête incessante de libération. 

Citations : 1* Alexandre Colliex, Étude archéologique d'une étoile